Litt mer erfarne videographers vil tendere til å putte alle i midten for å unngå feil som er nevnt ovenfor. Dette er også feil fordi det blir veldig kjedelig. Hemmeligheten er å bruke regelen for tredjedeler og holde fagene på linjene mellom rammer, årene på den øverste delen og bevegelse på den tredje seksjonen motsatt til retningen som skuespilleren er flyttet for å holde plassen i front . Dette ay virke ganske enkelt, men du vil se det er egentlig ikke slik i praksis. Imidlertid vil oppleve lære deg å gjøre det right.2.
Dreven zoomingLower-end forbruker videokameraer ikke har for mange alternativer, men de har alle en zoom-funksjon. Dette er trolig grunnen til at amatører har en tendens til å overdrive det. Hvis du ser nøye til filmer og de tingene du ser på TV, vil du se at zoom-effekten er ikke veldig merkbar. Hjemme videoer, på den annen side, er fulle av overdreven zooming som svekker produksjonen. Prøv å komme nærmere med kameraet oftere og folk vil fortsette å ta hensyn. Pass også på å bruke et bredt skudd når du kan som det gir bedre bilde quality.3.
BacklightingAnother ting amatører tendens til å overse er måten lyset påvirker utseende av sine undersåtter på skjermen. Dette er grunnen til at vi ser så mange mørke ansiktene til folk som er foran et vindu eller solen. Hemmeligheten er å holde den kraftigste lyskilden foran motivet. Hvis du blir tvunget til å ha et lys på baksiden av skuespilleren, øke eksponeringen slik at du kan blåse ut bakgrunnen. Det er bedre å ha en klar ansikt med ingen bakgrunn enn en fantastisk bakgrunn med en mørk face.4. Bakgrunn noiseMany videographers unnlater å ta hensyn til er bakgrunnsstøyen.
Kameraet har innebygd rundstrålende mikrofoner som ikke fanger bare hva du vil, men også lyden av biler på den nærliggende motorveien, barna spille utenfor, flyene over eller vinden. For å ha en klar lyd, prøv å tømme ut all bakgrunnsstøy eller så mye som du